强雪云简介
中国美术家协会会员，陕西省宝鸡市工艺美术协会主席，宝鸡文理学院特聘教授，美国“国际访问者领导项目”访美艺术家。长安画派艺术研究院研究员。师从张立辰、陈振濂、赵振川先生。以青铜文明主题绘画令世瞩目。
其作品多次入选中国美协主办的国家级展览并获奖。并在日、韩、美、澳、乌兹别克斯坦、哈萨克斯坦及港、澳展出。年开启全球第一个青铜主题绘画国际巡展。
乡愁地理学中的精神势能
——强雪云的青铜时代
张渝/文
当人们把《诗经》定为中国文学开山的总纲领时，几乎与《诗经》同时的“青铜”则多少有些落寞。应该知道，古人“摇木铎以征诗”的同时，青铜已经“成器”。经过岁月的积淀，某种程度上说，不晚于《诗经》的“青铜”早已是高古、厚重、幽玄、神秘的语言符号。而这些语言符号恰恰是很多文人画家穷其一生孜孜以求的艺术境界。由于历史、时间以及地理因素，已经出土的青铜器基本都是束之高阁——或陈列在博物馆或潜隐在藏家手里。这种“陈列”或“潜隐”的事实本身，构筑了文化的故乡以及由此而来的乡愁。诺瓦利斯说，诗是诗人怀着浓烈的乡愁寻找故乡的冲动。基于此，画家强雪云开启了自己以“青铜”为底背的艺术创作。
▲《盛世吉金》尺寸：×cm
在对青铜题材的把握中，乡愁地理学所特有的精神势能，使得强雪云的作品起手处就有了高处、源头的意味。她的作品在个人化的历史想象力中，强调厚重、高古甚至不无神秘的语言力度。不过，精神势能的得天独厚之外，时间久远所带来的隔膜感又可能从另一方面制约艺术家的艺术创作。在处理“青铜”题材时，最棘手的问题是太过久远的时光很难让艺术家注入情感。情感的缺席往往会使艺术家沦为工匠的制作。而一旦沦为工匠式的制作，曾经的精神势能优势也会荡然无存。
怎么办？转益多师。
强雪云的老师既有陕西本土的赵振川先生，也有中央美院的张立辰以及浙江的陈振濂先生。三位先生中，赵振川是山水画家，张立辰是花鸟画家，陈振濂是书法家。除此之外，强雪云在西安美院所学专业又是工艺美术。如此多的机缘巧合，使得强雪云在处理古董类的“青铜”时，具备了技术意义上方法的多样性。这种方法的多样性也的确在她的创作中帮助她避免了工艺制作中常见的匠气以及随之而来的僵滞。但是，所有的技术都只是手段、方法而非生命本身。如何使作品具备生命的温度？
有一个引人注目的事件：宝鸡青铜器博物馆的名字是“宝鸡中国青铜器博物馆”。之所以如此命名，当然是宝鸡出土的青铜器以及陈列在宝鸡博物馆的青铜器代表了中国青铜文化的最高峰。从乡愁地理学角度言，这个高峰所天然具备的精神势能对于土生土长于宝鸡的强雪云来说是与生俱来的，这种潜伏在乡愁中的文化自豪感也使得强雪云可以更真切、直接、可靠地在自己的作品中展现带有生命温度的生命诗学。也只有在生命的诗学中，强雪云才可能将自己的创作和工艺美术品区别开来。
在中国国际文化交流中心和陕西美术家协会支持下，宝鸡市委宣传部、文旅局以及文联等单位共同主办了强雪云以青铜文化为主题的艺术展。出于多种因素，强雪云青铜题材画展被命名为《盛世华章——中国宝鸡青铜主题绘画国际巡展》。这个主题性的命名，是强雪云个人巡回展更多政府色彩的原因所在。在宝鸡首展现场，强雪云作品的大气扑面而来。在《诗歌‘广场舞’时代诗人何为？》一文中，诗人阿苏越尔的一段话引人注目。他说：“年的2月，在一篇序言中，诗人徐敬亚惊呼：‘这简直是一个诗歌的广场舞时代’。
为什么称其为‘诗歌的广场舞’？诗学上的这个概念与现实中的广场舞有何惊人的相似之处呢？愚以为有这么几点：1、没有门槛；2、分贝高；3、群体性；4、自娱自乐。”我之所以看重这段话，是因为当代画坛，一些看上去佛系雅致的画风或艺术群体究其实质，已经降格或演化为“广场舞”的自娱自乐自以为是。而强雪云的到来，提示了带有精神高度与精神势能的黄钟大吕的存在。
金石气、金声玉振的美学追求，都离不开青铜器及其铭文。在先天的地理优势中，作为艺术家的强雪云在自己的作品中如何更好地葆有高处精神的同时，又能更丰富地展现绘画本身的语言魅力？青铜文化的高古、雄浑很容易被看到，但它特有的神秘甚至艰难就不那么容易被